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门户乐团（英语：The Doors）是1965年于洛杉矶成立的美国摇滚乐团。门户合唱团由主唱金·莫里生（Jim Morrison）、键盘手雷·曼札克（Ray Manzarek）、鼓手约翰·丹斯莫（John Densmore）和吉他手罗比·克雷格（Robby Krieger）组成，乐风融合了车库摇滚、蓝调与迷幻摇滚。
主唱莫里生模糊、暧昧的歌词与无法预期的舞台人格，并使门户合唱团成为音乐史上颇负争议的乐团。1971年7月3日莫里生去世，乐团并于1973年解散。尽管自成立至解散只有八年的时光，门户合唱团仍拥有为数庞大的乐迷，并在乐坛享有一定的地位与影响力。据美国唱片工业协会统计，门户合唱团在美国拥有至少三千二百万的专辑销售量。
主唱：Jim Morrison
键盘手：Ray Manzarek
吉他手：Robby Krieger
鼓手：John Densmore
The Doors著名的成军故事是这样的：1965年八月，Jim Morrison在美国加州威尼斯海滩散步时，遇到了洛杉矶加州大学的同学Ray Manzarek。Jim请Ray在沙滩上坐下，紧闭着双眼开始低吟他当时正在写的歌曲∕诗歌之一Moonlight Drive的第一段。根据传说，Morrison吟诵出这些诗句：让我们泅泳到月球∕嗯，让我们攀越浪潮∕穿越为隐藏而沈睡的城市夜晚。当他念完后，Manzarek停顿了一下，然后说：“这是我这辈子听过最棒的歌词，我们来组个摇滚乐团赚大钱。”Jim马上爽快地答应：“没错，这正是我脑子里一直在想的。”
这两个年轻人乐观的预言后来果然一一实现。不久后，Manzarek在印度教超自然冥想课认识了吉他手Robbie Kreiger和鼓手John Densmore。在1967和1971年之间，Morrison、Manzarek、Krieger和Densmore为Elektra唱片公司录制了七张专辑，The Doors也借由一些恶名昭彰的行径从流行榜上的团体，成为家喻户晓的当红乐团，最后并成为作品永垂不朽的摇滚乐偶像。
在分布于洛杉矶日落大道的几家夜总会驻唱一段时间后，The Doors在Whisky-A-Go-Go培养出一群死忠歌迷，但却因为以他们即将成为经典歌曲的The End迷幻摇滚的乐风，以及包含伊底帕斯恋母情节的歌词搧动歌迷而被开除。然而，深具影响力的洛杉矶乐团Love团长Arthur Lee，也就是在Whisky-A-Go-Go看到这个正奋力闯出一片天下的年轻乐团的演出，他随即向一个女性朋友推荐这个乐团，而这名女性朋友再传话给Elektra的老板Jac Holzman。这对Lee来说是一个苦乐参半的时刻，因为The Doors后来篡夺了Love在当地音乐圈的地位，之后并席卷美国各地的电台，成为六零年代末期最红的美国乐团。
The Doors的首张同名专辑于1966年录制，但直到1967年才发行。这张专辑立即展现出他们的独特乐风，开场曲Break On Through着实是对当时反文化的挑战，呼吁人们抛弃旧的信仰系统，并洗涤自己的感官知觉。
结合诗歌与音乐，以及性暗示汹涌澎湃的歌曲成为The Doors无法磨灭的标准乐风。Manzarek负责弹奏风琴和键盘贝斯，Densmore清脆的鼓声和带爵士味的钹，巧妙地搭配Krieger凌厉俐落的Gibson吉他和弦。就在乐器铺陈的张力即将爆发时，Morrison及时切入，以他沈稳醇美至极的男中音再将感官刺激煽动到最高点。
加州广播电台强力播放Break On Through，但激起大众抢购The Doors专辑的是Krieger写的Light My Fire。Light My Fire仿佛专是为Morrison具煽动性、淫荡且强劲的性欲而写，这首歌由原本的七分钟被缩短为适合电台播放的三分钟长度后，在排行榜上夺得冠军。这首歌曲的成功，再加上主唱俊帅的外表，使得The Doors从一个地下乐团摇身一变成为广受青少年欢迎的团体捖o对The Doors是一个有利的助力，但后来也成为一个无法摆脱的障碍。
Morrison希望人们能以较严肃的态度看待他的乐团，这个期望在专辑“Strange Days”（1967）中显露无遗。在这张专辑中，仪式性的歌曲When The Music掇 Over 扬弃了首张专辑的乐风，改而探索较具实验性的领域，但整张专辑的本质仍与前张专辑保持一致。即使如此，要将这个伟大的乐团归类实非易事。People Are Strange、Love Me Two Times、Willie Dixon的Backdoor Man，以及将Brecht和Weill的Alabama Song彻底改变的新版本，都显示他们擅长演唱蓝调风味以及高度装饰的歌曲。在当时那个嬉皮年代，乐坛最盛行的是迷幻乐风，但The Doors只会偶尔用迷幻摇滚充当一个有利的工具，那从来不是他们出来做音乐的理由。他们的志向是将摇滚乐艺术化，很明显地，他们当时（现在仍是）成功地做到了这一点。
1968年，The Doors以动听的专辑“Waiting For The Sun”开始在美国以外的地区引起骚动，这张专辑产生了他们的第一支英国畅销单曲悃蒗D逗意味的Hello I Love You。虽然这张专辑比前两张专辑都柔缓，但它提供了Morrison一个新的表演舞台。The Doors首度到欧洲演唱，在伦敦Roadhouse等场所与Jefferson Airplane同台演出。以越南战争当作副题材，Morrison以The Unknown Soldier捕捉住那个动荡暴乱年代的情绪。而具叛逆味且令人心寒的Five To One是描述越战大屠杀的商业歌曲先驱，引起当时的嬉皮们做出各种脱越常轨及反社会的行为。
虽然“The Soft Parade”专辑很不公平地被某些人嘲弄（通常是那些不懂得欣赏实验的颠覆快感者），The Doors再度以Touch Me一曲震撼乐坛和歌迷，这首歌也是他们唯一一次使用了一种很酷的乐器悒d利号角。这张专辑只适合在录音室而非上舞台演唱，这其中有着特殊意义，从接下来几个月所发生的事就不难了解个中原因。Morrison愈来愈放浪形骸的表演方式开始给乐团蒙上阴影。1969年七月，他在迈阿密Dinner Key演出时，因公开暴露而被逮捕。从此之后，他不再被当作摇滚歌星，而是一个随时有可能制造麻烦的人物。在“Absolutely Live”现场演唱专辑中，可听到艺人和平民主义宗师身份带给Morrison的压力。就当The Doors似乎每况愈下时，他们发行了两张可与他们颠峰时期作品相比拟的专辑。专辑“Morrison Hotel”悲哀且邪恶的节奏蓝调（Roadhouse Blues的现场版收录于此）显示，Morrsion又回到了他的最佳状况。
The Doors最后一张专辑“L.A. Woman”可能是这个乐团出色的集体创造力，以及Morrison不受时空限制的声音特质之最佳典范。不可思议地，当The Doors开始在他们好莱坞的录音室录制这张私密且自省的专辑时，Morrison才二十六岁。专辑同名曲L.A. Woman和有著名雨声的Riders On The Storm似乎含有预示性，预示这将是他们最后一张专辑。1971年七月，Morrison被发现死于巴黎公寓中，死亡原因不明。假如至今这仍是流行音乐史上的祕密之一，就让它继续保持下去吧。神祕是能用来形容The Doors和他们音乐的贴切字眼，就如同Morrison曾这么形容过他的乐团：“从历史的观点来看，这个年代可能就像法国的吟游诗人时代，是一个浪漫地不可思议的年代，而我认为我们在未来人们的眼中，会是一个出色至极的乐团。”
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